Druk
Иногда, когда человек завяз в рутине и ему все до боли остоебенило, он начинает искать способы как-то вырваться, хотя бы ненадолго. Беда в том, что так называемые «близкие люди» всегда найдут способ вернуть его обратно в ебаное болото, сломать ему крылья и уничтожить его волю к лучшей жизни, которую он, скорее всего, больше никогда не испытает.

Это страшный фильм, в котором ходячие мертвецы на короткий миг вновь почувствовали себя живыми, чтобы потом вернуться в состояние экзистенциальной смерти. Последний глоток свежего воздуха перед погружением на дно сельского сортира, называемого семейной жизнью.

Танец Миккельсена в конце весьма задорный, надо признать.

Вердикт: смотреть вместе с женой, когда все уже идет к разводу.

Pieces of a Woman
Фильм про чувство одиночества, которое испытывает человек после сильной психологической травмы – когда ты хочешь побыть один и пережить произошедшее в комфортном темпе, так называемые «близкие люди» начинают водить вокруг хороводы, причинять свою непрошенную и неуместную заботу и, конечно же, высказывать свое нахуй не нужное мнение относительно того, что для тебя будет лучше.

Проблема только в том, что в фильме кроме этого ничего больше нет. Он настолько one-note, что обрыгаться можно как главная героиня во вступительной сцене.

Шайя Лабаф, похоже, окончательно оформился в типажного актера, играющего исключительно душных, токсичных мудил с кипящей внутри яростью и которые в двух шагах от того, чтобы штурмовать Капитолий в майке с Карателем.

Вердикт: пустовато, но довольно уютный зимний сеттинг может скрасить вечер.

Synchronic
Пару лет назад я запалил в треде два фильма – Resolution и The Endless, снятые одним творческим дуэтом. Тогда я жаловался, что главный их недостаток – ощущение того, что все сделано из говна и палок на последние деньги, заработанные на подработке в магазине комиксов. Что ж – это их первый фильм с нормальным продакшном и нормальными актерами в главных ролях.

Хорошая съемка и профессиональные актеры на главных ролях полностью меняют дело – этот фильм теперь можно смотреть без кринжа и даже получать от него какое-то удовольствие.

Но старая проблема осталась – этот фильм такой же бессмысленный, как и предыдущие. Гиммик, который лежит в основе тамошней механики перемещения во времени – это все, что есть в фильме. Ни каких-либо интересных взаимоотношений между героями, ни какой-либо даже самой одноклеточной морали как в комиксопараше – это история напоминает то, что обычно дети придумывают, когда играют в детстве во дворе дома, чтобы добавить отыгрыш в процесс бега друг за другом с палками. И это странно, потому что первая половина фильма настраивает на какой-то более тяжеловесный, психоделический нарратив, но на середине вдруг все ломается и начинается детский сад с объяснением того как тут все устроено (прямо как у Нолана в его последнем высере).

Вердикт: сносно, но все еще не достаточно хорошо.

Скиф
Что-то я слегка прихуел – российский экшн-фильм в жанре легкого славянского фентези, снятый почти целиком на натуре с ебовейшим гримом, яростной боевкой и литрами кровищи.

Боевые сцены – мое почтение, каждый удар считывается и дополнительно усиливается работой камеры. Персонажи все яркие, с отличительной внешностью. Куница – это, конечно, главная находка фильма.

Единственное нарекание у меня вызвала пресловутая компьютерная графика, которой, слава богу, почти нет, но она настолько хуево сделана, что глаза царапаются. И ведь не нужна она была в тех сценах, могли бы гримом справиться.

Вердикт: кто недавно проходил с кайфом Assassin's Creed: Valhalla – это вот прямо из той же оперы.

Специальный репортаж, или Супермен этого дня - один из хорошо просматриваемой линейки свежих молодёжных фильмов от молодых режиссёров начала нулевых, когда в кино полились деньги (там была какая-то хитрая тема с налоговыми послаблениями для финансирования кино, в итоге часть наворованного влилась в восстановление кинопроизводства) после тяжёлых 90-х и на киностудиях началось ощутимое шевеление, и не просто производственное, а ещё и стилистическое, потому что стало понятно что аудитория и вкусы сильно изменились и нужно за ней как-то поспевать. Если честно по вступлению мне сначала показалось что это какой-то очередной утлый пост-ДМБ кринжфест, но на в итоге история про то, как хикковатый персонаж молодого Колокольникова ещё с волосами в обстоятельствах чего-то связанного с альтернативной службой пошёл попробовать себя в мобильной бригаде, мотающехся по городу в поисках сюжетов для новостей, получилась действительно забавной, очень бодрой, не сбавляющей темпа на всём своём протяжении, и со здоровой долей ностальхии по ранним нулевым. Это далеко не кинематографически вялый сборник анекдотов как тот же ДМБ, ритм и самих новостников и летней Москвы (которая по какой-то причине выглядит снятой как минимум ещё и ранней осенью, хотя фильм вроде как укладывается в день) переданы в нём отлично, плюс куча колоритных персонажей (чего только стоит Мойдодыр в роли оператора, грезящего о Феллини), действительно замечательный и уникальный фильм, проблема в том что молодёжь явно требовала чего попроще, уровня "Займёмся любовью" и прочих актуальных комедий про поебушки, в результате чего сабж потерялся в истории совершенно.
Над тёмной водой - Абдулов просто рвёт и мечет в этой истории про то, как три пожилых шестидесятника разбазарили свою дружбу из-за как всегда готишной донельзя Качалиной. Я честно говоря не ожидал что на волне фильмов-разоблачений всего и вся на закате Совочка выйдет ещё и колкое и одновременно грустное разоблачение шестидесятников, где вдоволь пройдутся по Марлену Мартынычу и его Заставолильичёвскому виденью времени и покажут всех этих персонажей как любителей пить, драться и ебаться напропалую. Фильм местами смешной, местами трагичный, эстетически очень сильно черпающий именно из сиюминутного духа развала СССР, нежели 60-х, как правильно Быков подметил, в целом очень крепкий, но скажем так маленько не дотягивающий, в чём - не совсем понятно, но по окончанию остаётся ощущение недостаточного импакта, вроде как высказались о наболевшем, но не взорвали.
По главной улице с оркестром - опять же хороший фильм, но в чём то явно не дотягивающий. Заёбанный рабочей рутиной герой Борисова уходит в свободное плавание чтобы извлечь из себя то, что долгое время скрывал и что зарубил ради семьи, а именно любовь к музыке. Все вокруг относятся к нему как к чудаку, время которого ушло, а тот избавившись от состояния жизни на автомате понимает сколько вокруг мудаков, притом самая интересная линия с мудаком это линия отношений с дочерью, несмотря на гений Борисова в этом фильме играть ему практически нечего, он просто прикидывается грустным старичком и это автоматически срабатывает, а вот ошалелая недовоспитанная доченька в исполнении просто невыносимо прекрасной здесь Зудиной, тащит на себе большую часть фильма, напоминая о прекрасном фильме "Доченька", где героиня Машной была ещё страшнее. На этом фоне вся история ГГ выглядит просто как данность, ну да, проебал то, в чём талант, да обовровали с песнями, да все грубо локтем отталкивают как податливого, да в конце он не меняется, а лишь сверкает талантом и уверенностью в том, что во многом он такой, каким хочет быть, ну как бы и окей, лирическая составляющая фильма победила злую кусачую реальность, потенциал фильма был выше, но он всё равно хороший, такой же хороший как и главный герой, но его можно вежливо отодвинуть в сторонку.
Пацаны - честно я очень долго не хотел смотреть пацанов, потому что 83 год и тема фильма настраивали на морализаторский лад, я рад что ошибся, Асанова тут прыгнула явно выше той не самой высокой как по мне планки, что поставила работами середины 70-х, Пацаны это удивительный кинематографически фильм, который приобретает невероятную мощь из-за своей свободной нарративной структуры и смелой операторской работы, проблема многих советских фильмов о молодёжи всегда в том, что берётся некая проблема, завязка. и от неё пляшет весь фильм по заученной траектории, Пацаны работают от другого, здесь россыпь персонажей и эпизодов вольно рассыпаны по хронометражу и их связывают малозаметные, но крепкие нити, Киреев, Паша, два выгнанных челика, из-за подобной структуры и заходов в околодокументализм и сильной музыкальной основы фильм реально начинает напоминать, как бы это странно не звучало, американское авторское кино в пост-Изирайдеровской манере, да, с поправкой на некоторые чисто советские элементы, но всё же, плюс отсутствие морализаторства и фальши, подлинная эмоциональность, удивительно как такое кино разрешили-то в ранние 80-е, там ведь такая нездоровая атмосфера царила в стране, а тут патлачи, рокеры, хулиганы, голая Машная, полуголая Левтова, все грехи в одном месте.

Решил закрыть гештальт, оставшийся с детства – посмотреть старых Бэтменов. Из них я смотрел оба бертоновских и последний шумахеровский, когда мне было лет 10-12. Хотелось в новогодние праздники увидеть чего-то стильного и красочного с легким ретро-духом – лучшего времени для просмотра было просто не найти.

В уме, конечно, держал общественный консенсус, согласно которому бертоновские фильмы – это охуенчик, а Шумахер снял какой-то гей-бурлеск с бэт-сосками, который невозможно смотреть. Реальность оказалась куда интереснее.

Первое, что хочется сказать относительно всех четырех фильмов: Бэтмен в них – персонаж-пустышка. Эти фильмы о чем угодно другом, но не о нем. Каждый раз, когда Бэтмен появляется на экране, ты понимаешь – все яркое и интересное, что происходило в фильме, сейчас будет сброшено на пол и растоптано. Сразу вспомнился видосик Дмитрия Кунгурова про конфликт этики и эстетики в серии Dishonored.

Второе – фильмы Бертона лучше не пересматривать, если видели их много лет назад. В памяти они отложились в разы лучше, чем они есть на самом деле.

Batman
Фильм-пустота, черная дыра стиля и смысла. С первых же кадров создается впечатление, что ты что-то подобное уже смотрел, но оно было в миллион раз лучше сделано, а потом понимаешь – да это же Бразилия, но на самых минималках! Если у Гильяма непрекращающимся фонтаном идет креатив и находчивость, у Бертона – полная творческая импотенция. Самое удивительное открытие – фильм снят в 5-6 декорациях как какой-нибудь бюджетный современный сериал.

Любопытно, что Брюс Уейн в этом фильме – эдакий хикка-девственник, который вопреки всему пробуждает к себе интерес т.н. 10-ки по пикаперской шкале. Этот нелепый образ с каждым дальнейшим фильмом довольно причудливо трансформируется.

Вердикт: говно.

Batman Returns
Выделили чуть больше бюджета, стало побольше локаций, но суть осталась абсолютно той же. После этого фильма понимаешь, что в любой снятой на зеленке ремесленнической марвелопараше куда больше смысла и какого-то искреннего психологизма, чем в этой «визионерской» хуете. Все персонажи опять односложные скетчи, без единой интересной детали, которая бы их оживляла.

В этом фильме впервые появляется архетип угнетенной дурнушки, который доживет до наших дней (Кристен Виг в недавней Чудо-Женщине из той же обоимы). Мишель Пфайффер в роли боевой кошатницы весьма неплохая.

Вердикт: все еще говно.

Batman Forever
Смотрел его впервые. Первые, что заметил – насколько он интереснее чисто визуально. Столько цветов в самых невероятных сочетаниях, движение персонажей в кадре, причудливая атмосфера эксцентричной ебанцы – пир для глаз.

Томми Ли Джонс (Двуликий) здесь в точности повторяет Джокера из фильма 1989 года, но на повышенных скоростях. Джим Керри, кажется, ни в одном фильме не кривлялся настолько противно как здесь.

Но самым интересным лично для меня было посмотреть на Вэла Килмера в роли Бэтмена, мне всегда это казалось одним из самых странных кастинговых решений в крупнобюджетных фильмах. Оказалось, что из всех четырех частей цикла он является самым органичным Брюсом Уэйном – он чуть менее задроченный, чем версия Майкла Китона, но еще не тот пиздец, который выдал Джордж Клуни в следующем фильме.

Очень понравились планы Готэма – это было похоже на подглядывание в замочную скважину на то, каким могла бы быть экранизация Bioshock. Жаль, что Гору Вербински не дали ее снять.

Вердикт: стильно, артистично, атмосферно, с характерным авторским почерком.

Batman & Robin
В отличие от Бертона, который два раза снял один и тот же фильм, этот фильм разительно отличается от предыдущего. То, что здесь происходит – это полный пиздец, но насколько же это развлекательный пиздец, от которого невозможно оторваться!

Больше всего это напоминает какой-то вычурный бродвейский мюзикл с интонациями из Комнаты Томми Вайзо. Все актеры играют чудовищно, но хуже всех – Алисия Сильверстоун, которой, по какой-то причине, в некоторых сценах ебальник как будто сажей измазан. Без какой-либо причины солидная часть фильма под голландским углом (с заваленным по диагонали горизонтом), от чего и без того безумный фильм окончательно превращается в галлюцинацию.

Главная звезда фильма – Арнольд Шварцнеггер в роли Мистера Фриза: в отличие от всех остальных, кто хуй знает как там оказался, он на своем месте, а его идущие нон-стопом тупорылые каламбуры про холод и лед – это чистое удовольствие.

С Бэтменом все не просто. В прошлом фильме был введен Робин, но тогда он был в роли энергичного пиздюка, которому нужен был наставник, чтобы, так сказать, огранить алмаз. В этот раз они ведут себя как гей-пара, переживающая пятилетний кризис отношений. Брюс Уэйн, опытный и значительно более старший папик и ревнивый молодой Робин, которому важно чувствовать себя желанным и который хочет, чтобы его перестали контролировать. Дополнительной комичности придает обильное использование слова «partner» в их перепалках, который в разных контекстах может означать как делового партнера, так и т.н. «вторую половинку».

Самый важный вывод, который я сделал после просмотра – вот этот вот блядский цирк был более интересным и развлекающим, чем любой из трех снотворных фильмов по Бэтмену, снятых Ноланом, что уж говорить про бестолковые рождественские открытки Бертона.

Вердикт: фильм-угар, полный восторг от начала и до конца, выдающееся guilty pleasure.