Пьеса для пассажира - современный и актуальный делец, бизнесмен и воротила едет с новой женой на юг и в поезде случайно встречает в лице проводника слишком честного судью, который в советские времена посадил его, хорошего парня, отличника и аккордеониста, за какую-то мелочь типа подпольного барыженья ништяками, несмотря ни на что, и угробил тому жизнь, годы в тюрьме сказались на организме главного героя и теперь он хоть и богат благодаря тому, чему научился у всяких подонков в тюрьме, но практически лишён возможности получать даже самые простые удовольствия, всё в стране изменилось так, что теперь то, за что он сел в Совке, является двигателем прогресса страны, и тут перед ним оказывается человек, которого за его излишнюю педантичность и несгибаемость после краха СССР погнали отовсюду и который с трудом смог устроиться хотя бы проводником в поезд, кто был всем стал ничем и наоборот. И весь фильм главный герой пытается изощрённо отомстить своему обидчику, вроде бы кажется простая ситуация, но всё опять переворачивается с ног на голову, все попытки ГГ сломать жизнь бывшему судье только помогают ему воспрянуть духом и вдохнуть воздух жизни, а от этих его действий страдает только сам ГГ и близкие ему люди. Безумный парадокс страны, где всё перевернулось вверх ногами безупречно подан авторами через двух героев, в которых идеально попали Ливанов и Маковецкий, и ладно Маковецкий, он как обычно ни секунды не халтурит в своём амплуа человека, который вроде бы должен быть хорошим, а на деле вызывает лишь неприязнь, но какой же Ливанов охуительный, какая харизма, как же он безумно точно воплотил этот образ типичного хозяина жизни 90-х, но у которого нет никакой жизни в принципе, вся она осталась там, до тюрьмы, а сейчас он просто живой труп, желающий лишь каплю справедливости для себя и не сумев получить которую своей местью решает сказать всё в лицо и окончательно прекратить свою нежизнь и только это заставляет его обидчика осознать весь кошмар ситуации и снять наконец свои толстые очки и пролить слезу. Очередная шикарная работа маэстро, несмотря на разруху в стране и в кино, несмотря на бросающуюся в глаза после размашистого Армавира скромность и даже аскетичность в фильме настолько натянутый нерв, что аж жуть. Единственная наверное его странность в том, что начинается он действительно как пьеса, с нарочито театральной игрой актёров, придавая ему больший градус сюра, но где-то спустя полчаса эта театральность начинает выдерживаться не всегда, либо к ней привыкаешь и фильм становится менее вычурным, но может это и к лучшему.
Время танцора - где-то на неназванном Кавказе прошла неназванная война и вот в опустевшие дома местных жителей, откуда те поспешно сбежали оставив всё как есть, въехали русские, казаки, бывшие вояки, их жёны, родственники. И на этом в принципе и так достаточно неуютно-ирреальном фоне разворачивается безумно длинная история любви, дружбы, измен, мести, ненависти и чего только душе угодно. Трое старых друзей, кричащих во всё горло "Качканар" как бы подмигивая и Карабину с Кустанаем и Армавиру сплетаются в дикий клубок вокруг фам фаталь в лице поджигающей всё в штанах даже у покойника Хаматовой, герой Степанова подался в бизнес, привёз жену, но всё никак от Хаматовой не отлипнет, герой Гармаша чуть в сторонке, у него своя любовь, но его двое остальных затягивают в свой омут, а герой Егорова, тот самый Танцор, местный Печорин, время которого, ветра в поле и танцующего, а не стоящего на двух ногах ровно на раскалённых камнях наступило, танцор казачьего ансамбля, романтик и отщепенец, случайно сходится с героиней Хаматовой после праздничной ночи, вспоминает эпизод из жизни про убийство её друга и цепляет триггер, который потом раскручивает сюжет в два с половиной часа, детали которого я приводить не стану, а иначе буду тут до утра строчить сидеть, единственное что важно это то, что фильм чётко делится на две части - долгая экспозиция с обрисовыванием жизни в таком необычном месте и поиски, как духовные так и физические, своей той самой внезапно очень резко сменяются напряжённой до триллера историей о возвращении изгнанных из своего дома местных, которые естественно тёплых чувств к захватчикам не питают. И вот тут загвоздка - фильм-то шикарный, по сути это магнум-опус одного уровня с Армавиром для авторов, отличный сценарий, не дающий фильму провисать практически ни минуты за такой гигантский хронометраж и петляющий гигантскими крюками, расползающийся как огромное пятно, но закачивающий все свои переплетённые истории, так или иначе, сочная, насыщенная, яркая картинка, идеально передающая местный колорит и буквально слепящая после предыдущего фильма, но с вот этой послевоенной темой авторский дуэт попал впросак - фильм вроде бы чисто их с одной стороны, иллюзорность, нереальность, невозможность всего и вся на фоне абсолютно тактильно ощутимых вещей, которые все мы так или иначе чувствуем ибо это точно было где-то рядом, но с другой от него так веет этим душком фестивального европейского кино о послевоенной жизни, всеми этими истерзанными Балканами, собственно фильмами кавказских стран об их конфликтах и т.д., что становится душновато, особенно во второй половине, кому-то непременно зайдёт, но лично я очень прохладно отношусь к тематике войн, вооружённых конфликтов и их последствий. И особенно невыносимо, прям до головокружения здесь то, что при всём при этом в фильме куча всяческих сюжетных и визуальных пластов, плюс и здесь присутствует театральность, притом не камерная как в "Пьесе", а размашистая, дополнительно подчёркивающаяся абсолютно безумным подбором актёров, каждый из которых в одиночку на несколько фильмов вперёд выдаёт экспрессии, и которые потом выравниваются персонажем Кипшидзе, который среди этих сумасшедших русских перетягивает внимание на себя своей трагичностью, короче переварить эту махину очень тяжело, но оно того стоит, советую смотреть внимательно и читать какие-нибудь дикие разборы из Искусства Кино вдобавок.

>>2848
Ррряяяя Абу текст украл
Магнитные бури - ярко-жёлтым днём жизнь идёт своим чередом, а по ночам провинциальный городок мучает кошмар - на фоне прорезаемой ирреальной синевой ночи толпы мужиков месят друг друга почём зря, одни за одного , другие за другого, делят завод, работяги им пешки, а у кого они в пешках ходят неизвестно, главный герой тоже не может никак заставить себя это бросить, у него есть любовь всей жизни, которая порой страдает за него и просит прекратить, а иначе она уедет из этого безумия с накрашенной как шлюха сестрой в столицу. Но ГГ не может, неведомая сила, воплощённая в бегущей толпе подхватывает его и снова и снова несёт на завод меситься, да так, что в какой-то момент он перестаёт отличать своих от чужих и распятого тисками его спасает пухлая азиаточка и пытается восстановить прежнюю нормальную жизнь, заменив жену, магическим образом восстанавливается погромленная квартира. А в это время воротилы, за которых месили друг друга работяги пожимают руки на крыльце завода, а толпа перед ними одна и на вопрос "как же это так, вы что разве не помните что было?", работяги из толпы лишь отвечают "а что было, да ничего такого не было". И мужик, который просто хочет задать вопрос прорываясь к крыльцу получает пизды от мусоров. И картина безысходности в конце, где серая толпа с утра снова плетётся на заработавший снова завод, всё поделено и как где-то я прочитал "раньше работяги пахали на государство, а теперь - на хозяина".
Магнитные бури это безусловно высказывание, высказывание неудобное, но не услышанное. Неудобное и для хозяев жизни, и для работяг, которые действительно когда-то считались передовым классом, а докатились до подобного состояния. В заводе, в воротилах, которые платят людям за то, чтобы за них месились и выступающие непримиримыми врагами, при этом обсуждая свои дела за одним столиком в укромном уголке, в безумии толпы и поезде, увозящем бывшую русскую красавицу из провинции в Москву в виде разукрашенной куклы, читаются абсолютно явные месседжи, на фоне которых сама история любви и главный герой, в поведении которого и отражены эти самые магнитные бури, выглядят второстепенно, но невозможно представить себе например второстепенность истории о поисках дочери/жены героями в Армавире или так сильно убрать на второй план пласт реальных, не символических отношений Клюева и Гудионова в Слуге. В фильме нет того восторга, что были в предыдущих работах дуэта, и главная проблема в том, что даже в Армавире например метафоры - утонувший лайнер и его последствия и сцена на чёртовом колесе были лишь эпизодами в истории главных героев, Магнитные бури же кажутся одной сплошной метафорической абстракцией, и город, и завод, и толпа, и полигон рядом с железной дорогой, с которого постоянно угрожает опасность в виде танков и взрывов, всё пространство фильма - морок, а из морока всегда плохо слышны высказывания и правильные мысли. Но если что фильм конечно далеко не из плохих.
Остановите Потапова - курсовая работ Абдрашитова без Миндадзе выглядит любопытно, как экранизация сатирического рассказа вышло достаточно вяло, если честно, но вот визуально очень интересно, заигрывания с отголосками новой волны, околодокументальная манера съёмки, позволяющая мельком как бы взглянуть на реальность того времени в щёлочку посреди художественного кино, смотрится с интересом, но основная тема фильма как по мне реализована без огонька, но могла бы быть додумана до неплохого полноценного фильма, но Абдрашитов кстати сам отказался потому что всегда стремился снять что-то новое и не работать со старым материалом, одобряю такой подход всецело.

Spenser Confidential
Ничему меня жизнь не учит. Зарекался смотреть фильмы, в которых есть Марк Уолберг, а тут еще и производство Нетфликса. Явно хотели снять бади-муви в духе двухтысячных, но получилась унылая, душная тягомотина. Уолберг уже в двух шагах от того, чтобы переквалифицироваться в деда, но молодиться так, как будто ему все еще 29 – совершенно жалкое зрелище.

Вердикт: кал.

Richard Jewell
Нежно люблю деда, предыдущий его фильм посмотрел с кайфом, но в этот раз что-то не срезонировало. Видимо вредно было читать много отзывов, в голове вырисовывалась картина какой-то чудовищной травли невиновного человека, а в фильме это просто неприятности чуть выше среднего. Но любовь Иствуда к простым консервативным американцам понимаю и ценю, так что не буду сильно придираться.

Вердикт: неплохо.

1917
Натыкался на мнения, что фильм ощущается как экранизация несуществующего шутера и это недалеко от истины, только тут скорее так называемый «симулятор ходьбы».

Напомнило Дюнкерк в том плане, что тоже не традиционное сюжетное кино, а скорее иммерсивный кинематографический опыт, который по авторскому замыслу смотришь в состоянии потока.

Другое дело, что не впечатлило. Скрытые монтажные склейки хорошо видно, иногда в глаза прямо бросается компьютерный фон, мультяшные CGI-ные крысы тоже рушат иллюзию. Уж если ебаться со съемкой одним планом, то идти до конца, как в Виктории, например, а не эти детские фокусы на полшишки. Ну и эти смешные подмахивания Терренсу Малику в мирным эпизодах тоже выглядят не более, чем любительское подражание. Если я захочу красивое кино про войну, то пересмотрю Тонкую Красную Линию, а не эту чепуху.

Вердикт: блокбастерная йоба для тех, кто считает себя умнее марвелодебилов, но таковым не является; Сэм Мендес продолжает заниматься хуйней.

The Hunt (2020)
Включал в надежде на тупой слэшер, а получил сатирическую черную комедию, в котором говно и шутки летят вообще во всех, что ощущается прямо свежо, а то от заунывных нравоучений про слезинку негра-трансгендера в кино и сериалах уже блевать тянет. Особенно забавно было узнать из титров, что сценарий писал Деймон Линделоф, обдавший нас черными Хранителями пару месяцев назад.

Решил посмотреть фильм исключительно из-за актрисы в главной роли Бетти Гилпин и она была совершенно великолепна. Как она ебалом кривляется, это что вообще внеземное. В последний раз от актрисы в кадре я получал столько же необъяснимого кайфа при просмотре Killing Eve, где играет почти что ее двойница с такой же сильной игрой лицевых мышц.

Любителям Хижины в Лесу должно зайти.

Вердикт: эталонная киношка на вечер пятницы, чтобы посмотреть с женой на карантине.